Entrevista | Morgana Vs Morgana

Siete largos años tardaron los valencianos Morgana Vs Morgana en entregar Kintsugi, su último trabajo hasta la fecha. Siete años que, tras descubrir la nueva obra, se pueden dar como buenos, pues se trata de un álbum sobresaliente. Para charlar acerca del disco y conocer más de cerca a la formación, contactamos con Raúl, Zagg y Javier, bajista y guitarras de la banda.

Hola chicos, aunque ya ha pasado cierto tiempo de ello ¿qué nos podéis contar de la grabación de “Kintsugi”?

Raúl: “Kintsugi” ha sido un disco especial para nosotros. Habían pasado 7 años desde que publicamos nuestro anterior trabajo “I. El Camino Inverso Hacia la Luz” y afrontamos esta grabación con mucha ilusión, ya que estábamos muy contentos con los temas. “Kintsugi” se grabó entre Millenia Estudios de Valencia y The Mixtery en Mota del Cuervo (Cuenca). Volvimos a confiar en Raúl Abellán para la producción y grabación del disco. Llevamos trabajando con él desde “II. en el Nimbo” y es nuestra persona de confianza cada vez que entramos en modo composición. La grabación fue muy fluida, el ambiente que se respiraba era muy positivo y divertido. Según íbamos avanzando en la grabación se respiraba mucha confianza y convencimiento en las canciones y en el resultado. Personalmente, considero que es de lo mejor que hemos hecho.

¿Dónde encontrasteis la inspiración para las canciones que componen el álbum?

Raúl: Durante un tiempo no fue un disco fácil. Desechamos unas cuantas ideas y pasamos por una etapa complicada en el grupo que podría haber acabado con nosotros. Creo que eso fue fundamental, superada esa etapa, volcamos todas esas emociones en las canciones y salieron de una manera muy fluida.

¿De dónde viene el nombre de la banda?

Raúl: Morgana es la hermanastra del Rey Arturo. Desde siempre hemos sido aficionados a la fantasía. Originalmente, nos llamábamos solo “Morgana”, pero apareció un grupo sonando en las radios comerciales con el mismo nombre. Desde ese momento decidimos cambiarlo a “Morgana vs. Morgana” como una confrontación o resistencia.

Si tuvieseis que explicar a alguien que todavía no haya tenido la fortuna de enfrentarse a “Kintsugi”, con tres ejemplos - utilizando otros discos o bandas - su sonido ¿cómo lo haríais?

Raúl: Es difícil concretarlo en 3 discos, ya que los cinco escuchamos mucha música y, aunque tenemos grupos y estilos en común, también escuchamos cosas diferentes. Para mí, Kintsugi, es un disco que recoge muchos estilos que consideramos que tienen cabida en nuestra propuesta. Sin duda, es nuestro disco donde mejor se fusionan el metal y el rock en un mismo tema. Pero también es un disco de grandes contrastes, aunque siempre intentando que suene lo más natural posible.

Grupos como Katatonia, Paradise Lost, Thrice, Soundgarden, Alice in Chains, por poner algún ejemplo (hay muchos más), pueden ayudar a alguien a hacerse una idea de lo que puede encontrar en Kintsugi.

¿Hay fechas confirmadas para la gira este 2026? De ser así ¿presentaréis “Kintsugi”?¿Celebraréis el 20 aniversario de “Nébula”? o ¿será un setlist basado en los tres álbumes?

Raúl: Ahora mismo no. Nos estamos encontrando muchos problemas para cerrar fechas entre la disponibilidad de salas y las condiciones económicas. Solo pudimos presentar “Kintsugi” el pasado mes de enero en Madrid. Actualmente, estamos preparando un set list diferente, centrado en dos discos, que seguro que gustará a nuestros seguidores de siempre y a los que se han incorporado recientemente. Esperamos poder presentarlo en diferentes lugares, incluida nuestra ciudad (Valencia) donde todavía tampoco hemos podido tocar.

¿Cuál es vuestra canción favorita a la hora de tocarla en directo?

Raúl: Ahora mismo mi canción favorita sería “Kintsugi”. Abre nuestro concierto y es la referencia de esta nueva etapa. Es muy potente y directa.

Precisamente “Kintsugi” junto con “Adornos” son mis canciones favoritas del disco. Habladnos sobre ellas.

Raúl: “Adornos” fue la primera canción que compusimos para lo que iba a ser nuestro nuevo disco y quisimos grabarla, publicarla y promocionarla a través de un video para que la espera de escuchar algo nuevo del grupo no fuera muy larga. Pero en 2022 el grupo sufrió varios reveses personales que pudieron acabar en la disolución de la banda. Para mi, “Adornos” habla de cómo nos convierten en piezas decorativas de un sistema cruel y de la necesidad de plantar cara y resistir. “Kintsugi” fue el primer tema que compusimos cuando el grupo ya había superado esa etapa tan difícil. Teníamos claro que el tema tenía que empezar de manera muy directa, aunque nos costó desarrollarlo. Es el tema más corto del disco, se recoge la influencia de parte de las bandas que he nombrado anteriormente. “Kintsugi” es una metáfora directa del proceso de reconstrucción personal y colectivo vivido por la banda en los últimos años.

¿Por qué artistas os sentís más influenciados?

Raúl: ¡Por muchos! Seguramente cada uno de nosotros diría una serie de nombres diferentes, pero, personalmente, bandas como Soundgarden o Alice in Chains son una influencia, como también pueden serlo Paradise Lost, Katatonia para atmósferas más oscuras o Earthtone9 para partes más duras. Thrice, Tool, The Sword, Helmet, Deftones…son infinitas (risas)

¿Cuál es vuestro disco en directo preferido?

Raúl: Mi disco favorito es “Live After Death” de Iron Maiden, uno de mis grupos fetiche. He escuchado y visto ese concierto en muchísimas ocasiones. De hecho, hace tiempo que no lo hago, igual va tocando volver a escucharlo.

¿Y en estudio?

Raúl: Un disco favorito en estudio es muy difícil de elegir, la verdad. Te digo tres que me han marcado mucho en todos estos años: Badmotorfinger de Soundgarden,  AEnima de Tool y Vheissu de Thrice.

Vuestra música destila Metal Alternativo, Rock Progresivo, Stoner e incluso Post/Rock, géneros en los que predomina la densidad de las guitarras ¿Cuál es vuestro modelo de guitarra preferido?

Javier: En mi caso Gibson Les Paul Custom (dentro de esas hay varias). Otra que me encantaría tener son las PRS (por ejemplo, Core Custom) utilizadas por guitarristas como Mikael Akerfeldt o Fredik Akesson en Opeth.

Zagg: Mi guitarra preferida es exactamente la que tengo: 2006 Fender Jaguar HH Special Edition - Black. Me gusta y la escogí por su versatilidad, puedes sacar los limpios brillantes típicos de fender y a la vez distorsiones brutas gracias al doble circuito característico de las Jaguar y en concreto en este modelo de edición especial ya que dispone de dos pastillas dobles humbucker respecto al modelo clásico de pastillas simples.

¿Qué canción os viene a la cabeza cuando pensáis en ese modelo?

Javier: Una canción en la que pienso como sonido es Sorceress del álbum homónimo de Opeth. 

Zagg: Más que una canción a mí me viene a la cabeza el concierto que hicieron Nirvana en Reading en 1992, en el que Kurt kobain la utiliza la mayor parte del concierto. Ahí fué cuando descubrí que con una guitarra como ésta se podía sacar una tralla descomunal (risas). En temas como Breed o Aneurysm se puede escuchar lo versátil que es este modelo, desde el limpio, al crunch y a la distorsión brutal.

Por último ¿es posible adquirir vuestro álbum en formato físico?

Raúl: Por ahora no hay edición física, aunque nos estamos planteando una edición limitadísima en vinilo.

Chicos, muchas gracias por vuestro tiempo y enhorabuena por el magnífico disco que habéis publicado.

Raúl: Gracias a vosotros por el tiempo y el espacio. Esperamos poder anunciar fechas muy pronto y encontrarnos con los seguidores de la banda que están esperando poder vernos en directo.